Заметки о художнике. Валерий Григорьевич Кокурин.

Среди художников владимирской живописной школы, состоящей из ярких индивидуальностей Валерий Григорьевич Кокурин занимает особое место.

Прежде всего, Кокурин пейзажист, но в сферу творческих интересов мастера входят, так же портрет и натюрморт. Произведения Кокурина – это цветовые гармонии, поражающие даже самого искушенного зрителя богатством колорита и яркостью чувств.

Однажды, мне в руки попал интересный документ - протокол обсуждения областной художественной выставки 1959 года. На это обсуждение из Москвы приехал Борис Кириллович Смирнов – живописец, оргсекретарь Союза художников РСФСР. Московский гость, посмотрел выставку, и высказал свое, авторитетное мнение по поводу работ владимирских художников.

Самые яркие, эмоциональные слова им были сказаны в адрес произведений молодого живописца Валерия Кокурина: «Про Кокурина, как про художника можно сказать, что он имеет дар божий. Мне думается, при определенных условиях Кокурин, вместе с другими пейзажистами, будет во Владимирском Союзе делать погоду».

Вот такие слова, которые теперь кажутся пророческими. Опытный глаз серьезного художника смог увидеть в ранних, юношеских работах Валерия Кокурина искры большого таланта. Из искр этих разгорелось большое пламя творчества.

Сегодня Валерий Григорьевич Кокурин – народный художник России, один из основателей широко известной владимирской живописной школы. А началось все с того, что конце 50-х группа молодых художников, в числе которых был и Валерий Кокурин, начала дерзкий поиск в области цвета и колорита.

Первый успех и признание пришли к ним в 1960 году. О владимирских художниках заговорили после первой республиканской выставки «Советская Россия». Мнений существовало множество: хвалили, ругали, но равнодушных не было. В те далекие времена, смелость и новаторство владимирских художников понимали и принимали далеко не все. Слишком уж непривычной была их живопись.

Валерий Кокурин, наделенный от природы обостренным чувством цвета, даже среди смелых владимирских живописцев был одним из самых ярких и самобытных колористов.

Стихия Кокурина – это цвет, в живописном хороводе звонких красок проявляется яркий темперамент личности художника, его неистребимое жизнелюбие. У художника есть своя, кокуринская трактовка живописных принципов владимирской школы. Особенность творческого почерка этого замечательного мастера - повышенная декоративность и утонченность найденных им, колористических аккордов.

Его живописи хоть и основана на фольклоре, но она пронизана эстетикой импрессионизма, европейского искусства, наконец, она по-особому чувственна и эмоциональна. Живопись Кокурина делает владимирскую школу более одухотворенной, придает ей особую манерность, легкость и изыск.

Валерий Кокурин - коренной владимирец. Будучи восемнадцатилетним мальчишкой, он начал заниматься в изостудии Николая Петровича Сычева, прекрасного художника, большого ученого, работа под руководством которого дала направленность всей его дальнейшей жизни. К сожалению длилось это не долго, парня забрали в армию. Но основными университетами художника, школой мастерства, стала работа в Доме творчества в Переславле – Залесском. В течение нескольких лет, он по полгода работая там, совершенствовал свое художественное мастерство.

Работа под руководством мэтров советского искусства, общение с талантливой молодежью, подняло художника на высочайший творческий уровень. Где бы он ни был, а он совершил немало творческих поездок по стране, писал в Подмосковье и Ленинграде, в Средней Азии и на Кавказе, на Псковщине и в Крыму, на берегах Белого моря и Онеги, в Закарпатье, Эстонии и Литве, отовсюду Валерий Григорьевич привозил множество интересных пейзажей. Но все-таки лучшие среди его работ те, краски которых рождены мелодиями любимых «владимирских проселков».

Родной город, владимирский край для него главный источник вдохновения. Поэтому, излюбленными темами произведений художника является изображение провин¬ции и милых сердцу, исхоженных с этюдником, уголков родной стороны.

В последние годы, на областных художественных выставках не часто можно встретить произведения, посвященные нашему городу. Но Кокурин относится к тем редким художникам, в чьем творчестве эта тема присутствует всегда. Родной город он умеет увидеть в неожиданном ракурсе. В городских пейзажах художник часто показывает нам острохарактерные приметы жизни современного Владимира на фоне патриархальной старины. Он ищет точки соприкосновения старого с новым, и стремится донести до зрителя свое ощущение проникновения истории в современность.

Так, например, в картине «Сретенье», написанной в 2001 году, мы наблюдаем крестный ход на Большой Московской, где духовенство несет икону по улице современного города, рассвеченой яркими рекламными щитами. Или, в работе начала 90-х, «Перестройка», на фоне особнячков и церквей провинциального города идет, поглотившая в те годы всё и всех, являющаяся яркой приметой времени, торговля с машин, с рук, с лотков. Валерий Кокурин никогда не работает по шаблону, не тиражирует удачную композицию. Каждая его картина индивидуальна и несет в себе огромный труд по поиску тех непередаваемых простыми словами чувств, которые хочет донести до нас художник.

Творчество нашего современника, владимирского живописца Валерия Кокурина – это выдающееся художественное явление в искусстве России. Художник отпраздновал серьезный юбилей, но он находится в постоянном поиске, полон творческих идей. Темперамент созидателя, живущий в нем, не позволяет останавливаться на достигнутом. Открывая перед каждым из нас частичку своей души, маэстро щедро делится с любимым зрителем своими откровениями.

Начавшая свою работу выставка Валерия Григорьевича Кокурина это праздник искусства, это подарок, который делает художник родному городу к Новогодним праздникам. В дышащих, пульсирующих радостью полотнах Кокурина есть все: смелый и неожиданный колорит, юмор, элемент игры, а главное - большие чувства большого художника.

Надежда Севастьянова – научный сотрудник ВСМЗ